Avatar, il était une fois le cinéma numérique…
Pour la plupart d’entre vous, internautes qui suivez mon blog de temps en temps, vous avez certainement déjà pu remarquer le compte à rebours « Avatar day » dans le coin supérieur droit de votre écran.
La date de fin de ce décompte correspond au 16 décembre 2009, sortie du film Avatar, la nouvelle surper-production tant attendue de James Cameron. Mais aussi un projet qui fait parler de lui d’une manière bien singulière et pour le moins énigmatique.
Pour beaucoup, ce film arrive comme un cheveu sur la soupe, en laissant clamer la presse que « il y aura un avant et un après Avatar ».
Qu’est-ce que cette affirmation signifie au juste ? La révolution sous entendue est-elle réelle ou représente un simple coup de publicité bien anticipé ? James Cameron est-il scincèrement le passionné que le monde peu percevoir depuis bon nombres d’années ?
Autant de questions, faisant avant tout appel à la subjectivité de chacun.
Aujourd’hui, à deux jours de la sortie du film, j’ai décidé d’écrire une sorte de dossier historique de ces technologies du cinéma qui évoluent de manière exponentielle et relativement effrayante, pour ainsi dire. Mon objectif est qu’à la suite de ce dossier, vous puissiez réaliser l’importance des étapes qui ont rendu ce projet réalisable.
Votre parti pris sur cet événement n’appartiendra alors qu’à vous seul.
Il était une fois, sur Terre…
En novembre 1998, Marc Miance, jeune concepteur numérique français, agé de 22 ans à l’époque, monte son studio de conception 3d près de Paris (Attitude Studio). Il ne tarde pas à concevoir ce qu’il appellera un peu plus tard « son enfant ». Elle s’appelle Eve Solal, et elle est la deuxième personne virtuelle créée pour le show-business (la première étant Lara Croft de la franchise Tomb Raider).
En réalité, son ambition est de transformer un jour sa création en outil pour le cinéma. Contrairement
à Lara Croft qui est souvent incarnée par une vraie femme, Eve Solal serait exclusivement présente
à l’écran. Sa fille virtuelle aurait pu apporter quelque chose d’intéressant au cinéma, mais par
manque de confiance et d’intérêt financier direct, le projet s’est malheureusement effacé peu à peu.
Cependant, tout le monde ne tourne pas le dos à ce projet. Au Japon un homme très
connu reprendra bientôt l’idée de Marc Miance, pour concrétiser un projet extrêmement
ambitieux qu’il range depuis quelques années dans un placard. Cet homme c’est Hironobu
Sakaguchi, créateur de la série des jeux-vidéos Final Fantasy. Il décide alors de réunir une équipe de
choc pour faire un film d’animation entièrement en 3d et photoréaliste. Le sujet : Final Fantasy
bien sûr !
Il créé donc la troisième personne virtuelle destinée au show-business, et la première
à être projetée sur grand écran. Beaucoup de gens la connaisse déjà, voici Aki Ross.
Mignone n’est-ce pas ! Mais entièrement virtuelle !
Ainsi, le 15 août 2001, “Final Fantasy : The spirits within” est diffusé sur des millions
d’écrans de cinéma dans le monde. Véritable défi technique, le film prouve indirectement aux
sociétés de productions que les ambitions de Marc Miance sont réalisables. Par ailleurs, ce n’est
pas un personnage mais plusieurs qui naissent à travers ce projet.
L’aspect visuel est presque parfait, mais il existe encore un problème que la
technologie de l’époque à encore du mal à corriger : l’animation des personnages. L’équipe de
choc d’artistes CG ont alors élaboré un concept. Leur idée a été de compenser les défauts de
l’animation par l’exploitation de la gamme de mouvements que peut effectuer la caméra (zoom in,
zoom out, tremblements, travelling, etc.). Voici un extrait permettant d’observer cela de manière assez claire.
Hironobu Sakaguchi avait en fait la même ambition que Marc Miance. Il voulait que les
personnages du film deviennent des acteurs que le public aurait pu voir dans d’autres créations.
Seulement Final Fantasy n’a pas eu le succès prévu. En réalité, tous les fans du jeu-vidéo ont été
déçus car ils s’attendaient à une adaptation qui n’en n’est finalement pas une. Les années passent
et le projet est finalement rangé dans un placard.
Mais Marc Miance et Hironobu Sakaguchi, ont apporté de nouveau concepts qui ne
peuvent rester sans évolution. C’est donc un réalisateur très connu qui se penche sur le problème.
Ce réalisateur c’est Robert Zemeckis, qui nous a déjà offert le très célèbre “Back to the future”, ou
encore “Forest Gump” et “Cast Away” (in french : “Seul au monde”).
À Noël 2004, Robert Zemeckis nous offre ainsi “The polar express”. Le film est très
abouti visuellement même si le but n’est pas de faire du photo-réalisme mais plutôt un film pour
enfants.
Derrière ce film relativement commun, se cache en réalité une nouvelle technologie
qui apporte enfin une solution intéressante pour l’animation des personnages : la performance
capture. Ainsi Tom Hanks joue son rôle dans le film … et en vrai !
La qualité de cette image est un peu mauvaise mais si on regarde bien, on peut voir que l’acteur a plusieurs capteurs sur son corps et son visage. Ils captent en réalité les
mouvements et les expressions faciales de Tom Hanks, afin de les appliquer fidèlement au
personnage.
Le film fut un succès et le coût de la production fut rapidement remboursé. Robert
Zemeckis décide alors d’exploiter au mieux les capacités de cette nouvelle technologie. Il disparaît
donc dans ses recherches auprès de divers studios, pendant que Christian Volckman, un petit
réalisateur français, va bientôt permettre à Marc Miance de réaliser enfin ses ambitions.
En 2006, la France offre au cinéma un film d’animation révolutionnaire. L’aspect visuel
n’est pas réaliste mais volontairement recherché. La concentration technique se fait donc sur
l’animation des personnages. La performance capture a donc sa place et prouve une fois de plus
ses capacités. Si vous n’avez pas vu ce film je vous le conseille. Au moins pour l’aspect technique et
artistique.
Le nom de Robert Zemeckis a disparu des écrans de cinéma pendant trois ans, après le
succès de “The polar express”. En fait, ce film avait été une sorte de brouillon avant
d’entreprendre quelque chose de bien plus grand.
En 2007, Zemeckis réapparait, présentant au grand public une nouvelle avancée
technologique équivalente à celle qu’avait pu engendrer Final Fantasy six ans auparavant. Le
réalisateur décide même d’approfondir encore plus le réalisme en expérimentant la stéréoscopie
en 3d nommée IMAX 3D for “Image Maximum”. “Beowulf” apparaît alors comme le film
d’animation 3d le plus avancé technologiquement et le plus réaliste de l’histoire du cinéma.
Depuis la création du modèle expérimental Eve Solal, la technologie du film
d’animation réaliste a donc évoluée de manière exponentielle. C’est un peu effrayant, car on
pourrait se demander si un jour le métier d’acteur pourrait être radicalement changé et que
finalement tous les avantages d’un tournage en studio seraient possibles pour chaque film.
Il y a même eut un film sur ce sujet, Simone (for Simulation One) que je vous conseille
de voir. On pourrait se dire que bientôt arrivera une ère où il suffira de filmer un décor ou même
de le composer numériquement. Ensuite d’enregistrer le jeu des acteurs séparément pour
combiner le tout un peu plus tard devant un ordinateur.
Le bilan de toutes ces avancées technologiques :
Petit reportage sur la stéréoscopie et ses avancées. Très intéressant, aussi bien pour les gens qui ont encore un peu de mal à se visualiser les choses, que pour les autres.
Il était une fois, sur Pandora…
Et c’est donc à ce moment précis de l’histoire de ces technologies du cinéma, que James Cameron tient enfin son rôle. C’est aux côtés de Andy Jones (le superviseur des effets spéciaux sur Final Fantasy) que Cameron prépare depuis maintenant plusieurs années, un univers tout entier ayant pour but d’accueillir une épopée promettant d’être grandiose. Une nouvelle langue a même été inventée par des spécialistes du domaine et la performance capture se combine une fois de plus à l’IMAX 3D dans le but d’atteindre un réalisme encore jamais connu de l’histoire du cinéma.
Le film aura finalement coûté la somme titanesque de 500 millions de dollars (la moité destinée au film, l’autre à l’exploitation et la publicité).
Voici donc une suite d’émissions, de reportages et d’extraits relatifs à ce projet de réalisation issu de l’imaginaire d’un grand enfant et qui, selon moi, pourrait bien marquer le début d’une ère nouvelle dans l’industrie du rêve.
Les première réactions du public devant les 15 premières minutes du film :
L’interview de James Cameron (accompagnées d’images inédites du film et de la production) :
Le making of publicitaire :
La bande annonce :
Il y a bien longtemps, dans une galaxie lointaine, très lointaine…
Fasciné par le projet Avatar de James Cameron et le buzz qu’il génère, George Lucas se dit que le projet qu’il porte depuis plus de trente ans a encore de beaux jours devant lui. En effet, après deux trilogies au cinéma, deux saisons de la série d’animation The Clone Wars et un projet de série live, La guerre des étoiles n’en finit plus de truster les écrans, petits et grands. Ce qui pousse George Lucas à vouloir produire une toute nouvelle trilogie à l’aide de la technologie 3D.
S’il s’agit certes d’une rumeur probable, elle reste à prendre avec des pincettes puisque les studios Lucasfilm ne la confirment en aucun cas. Mais quitte à rester dans le domaine de la spéculation Lucas se cantonnerait à la production et laisserait la réalisation à d’autres. Et qui donc pour tenir la caméra ? On parle de Steven Spielberg ou Francis Ford Coppola. Rien de moins. Amis de longue date de Lucas, les trois compères se retrouveraient donc autour de ce projet on ne peut plus fascinant.
Il y a fort à parier que la trilogie en relief serait définitivement lancée si Avatar s’avère être le carton que l’on prédit. On verrait alors une fois de plus l’empire George Lucas et La guerre des étoiles contre-attaquer.
Mais en attendant, vivement la sortie d’Avatar !
Paranormal Activity, le concours. Faites-nous peur à votre tour !
Paranormal Activity, c’est ce film d’épouvante qui fait tant parler de lui. Le buzz s’étant sur le monde entier pour un projet qui n’aura couté que 11 000$ en tout et pour tout !
La bande-annonce est même davantage basée sur les réactions du public que sur le film lui-même ! En bref, du buzz à l’état pur, pour un film qui se doit d’être à la hauteur dès le jour de sa sortie.
Mais par dessus le film, vient se greffer un événement pouvant intéresser les passionnés de réalisation audiovisuelle, un concours !
Vous voulez participer ? Rendez-vous sur le site officiel du concours et suivez les modalités pour envoyer votre vidéo.
Astroboy, celui qui a rêvé d’être un jeune super héro.
Voici la bande annonce et un nouvel extrait de notre petit robot favori, Astroboy réalisé par David Bowers avec l’aide des studios IMAGI. Avec les voix de Samuel L. Jackson, Charlize Theron, Nicolas Cage, Kristen Bell, Donald Sutherland, Nathan Lane, Bill Nighy, Eugene Levy, Matt Lucas et Freddie Highmore et sortira au cinéma le 09 Décembre 2009 en France.
Synopsis officiel :
Toby pense être un petit garçon comme les autres… jusqu’au jour où il découvre qu’il peut voler, possède une force surhumaine et même des super-pouvoirs !
Apprenant qu’il est en fait un robot créé par un scientifique de génie qui le considère comme son fils, il panique et s’enfuit…
Il va pourtant se rendre compte que sa ville, Metro City, a besoin d’un justicier, et que son courage et ses pouvoirs font de lui un robot unique en son genre !
Dominic Sena revient pour nous offrir un film « on the rocks ».
Ce nom ne vous dit rien et pourtant.. Dominic Sena n’a peut-être pas une filmographie mirobolante, mais nous lui devons déjà bon nombres de sensations fortes et d’émotions à travers des films comme 60 secondes chrono (2000) ou encore Opération Espadon (2001).
« Dans l’espace personne ne vous entendra crier ! » disait le slogan du premier Alien (le huitème passager) réalisé autrefois par le grand de la science-fiction : Ridley Scott. Trente ans plus tard, c’est Dominic Sena qui nous promet que « En Antarctique, personne ne vous entendra crier ! »
Cette fois, ce n’est plus l’informatique ni les voitures qui l’intéresse, mais visiblement la glace, la neige et le givre !
Après s’être payé le luxe de faire des films aux côtés de Nicolas Cage et de John Travolta, c’est au tour de Kate Bekinsale de prendre la place du premier rôle.
Voici donc la bande-annonce. Du grand spectacle assuré !
Synopsis officiel :
Pour l’U.S. Marshall Carrie Stetko (Kate Beckinsale), les choses vont devenir encore plus dangereuses. Seule représentante de la loi dans ce territoire désolé, elle est amenée à enquêter sur un corps retrouvé pris dans les glaces. Le premier homicide en Antarctique. Une terrible découverte qui la plongera dans un mystère encore plus étrange et la révélation de secrets, restés longtemps enfouis sous la glace… des secrets que quelqu’un pense assez important tuer. Alors que Stetko poursuit le meurtrier, l’hiver approche et fera sombrer l’Antarctique dans le noir pendant six mois.
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Date de sortie prévue : 21 Octobre 2009
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Les minimoys reviennent dans le pays de Luc Besson.
En 2006, Luc Besson nous transporta dans un monde enchanté et féérique qu’est celui des Minimoys. Une aventure comptée entre fiction et réalité à travers un film 2 en 1 puisque à la fois tourné caméra au poing et conçu en 3 dimensions.
Aujourd’hui, alors que la rumeur d’une éventuelle suite s’estompait, le grand réalisateur français revient à la charge avec la revanche tant attendue du seigneur Maltazard.
Permettons-nous d’apprécier cette bande annonce exclusive :
Synopsis : Arthur est au comble de l’excitation : c’est aujourd’hui la fin du dixième cycle de la Lune, et il va enfin pouvoir rejoindre le monde des Minimoys pour y retrouver Sélénia, princesse miniature, et élue de son coeur. Mais son père choisit précisément ce jour tant attendu pour interrompre les vacances d’Arthur, et l’obliger à quitter plus tôt que prévu la maison de sa grand-mère. Au moment du départ, une araignée dépose dans sa main un message, gravé sur un grain de riz. Un message de détresse envoyé par les Minimoys. Pas de doute : Sélénia est en danger ! Arthur n’a plus qu’une idée en tête : voler à son secours, quitte à tomber dans le piège de l’infâme Maltazard, bien décidé à prendre sa revanche…
Le seigneur des anneaux : Le hobbit en 2010 sur la Terre du Milieu !
Suite à une interview (lyricis interactive) : Guillermo del Toro, le réalisateur des Hellboy, vient de délivrer le calendrier de son prochain film : Bilbo Le Hobbit. Il confirme le début du tournage pour mars 2010, le départ d’un véritable marathon puisque la réalisation durera 370 jours. A cela s’ajoute une postproduction de plusieurs mois pour atteindre la sortie du premier volet fin décembre 2011 alors que The Hobbit 2 sortira en 2012.
Le réalisateur révèle que la plupart des paysages néo-zélandais du premier film seront similaires à ceux découvert dans Le Seigneur des Anneaux, seul la fin du film utilisera des paysages inédits. The Hobbit 2 possèdera des environnements totalement différents de la trilogie de Peter Jackson.
La présence du créateur de Hellboy, Mike Mignola, dans ce projet n’est pas étonnante puisqu’il a collaboré avec Guillermo Del Toro par le passé. De passage pour deux petites semaines en Nouvelle-Zélande, il a été témoin de l’ampleur du projet «Tellement de travail a été effectué, je suis arrivé et j’ai dit wow on dirait un film fou de 16 heures, il contient tellement de chose. ». Mignola qui participe à l’élaboration du Hobbit n’en dit pas plus excepté que « le film semble étonnant, on perçoit vraiment la patte de Del Toro sur cet univers. »
Danny Boyle inspire mon ambition.
Choisir la vie, choisir un boulot, choisir une carrière, choisir une famille, choisir une putain de télé à la con, choisir des machines à laver, des bagnoles, des platines laser, des ouvres boites électroniques, choisir la santé, un faible taux de cholestérol et une bonne mutuelle, choisir les prêts à taux fix, choisir son petit pavillon, choisir ses amis, choisir son survet’ et le sac qui va avec, choisir son canapé avec les deux fauteuils, le tout à crédit avec un choix de tissu de merde, choisir de bricoler le dimanche matin en s’interrogeant sur le sens de sa vie, choisir de s’affaler sur ce putain de canapé, et se lobotomiser aux jeux télé en se bourrant de MacDo, choisir de pourrir à l’hospice et de finir en se pissant dessus dans la misère en réalisant qu’on fait honte aux enfants niqués de la tête qu’on a pondu pour qu’ils prennent le relais, choisir son avenir, choisir la vie.
Pourquoi je ferai une chose pareille ?
J’ai choisi de ne pas choisir la vie J’ai choisi autre chose, les raisons… Y’ a pas de raison.
Pas besoin de raison lorsqu’on a l’ambition.
- Trainspotting -
Facebook… le film !
David Lynch à la rue… portraits de personnalités camouflées.
Par hasard, les réalisateurs les ont rencontrés au bord de la route, dans des bars. Ce sont des Américains ordinaires, des inconnus. Des types qui se camouflent du soleil, de la poussière et des questions, sous des casquettes en tissu délavé ou derrière des lunettes à verres fumés.
Aujourd’hui je vous fais part d’une belle initiative du très reconnu réalisateur David Lynch (Mulholland Drive, Elephant Man, Dune). Espérons que par la suite l’ampleur de son projet sera grandissante…
<a href= »http://interviewproject.davidlynch.com/www/#/all-episodes/008-louis »><img title= »David Lynch à la rue » src= »http://medias.lemonde.fr/mmpub/edt/ill/2009/06/22/h_4_ill_1209666_cca1_lynch.jpg » alt= »" width= »575″ height= »385″ /></a>
Premier extrait pour l’age de glace 3
Et voila !
Cela fait déjà plus d’un an que le 3éme opus de l’aventure de nos animaux préhistoriques préférés a été annoncé.
Voici donc un premier extrait vidéo qui, il faut l’avouer, laisse présager du bon en perspective !
Christian Bale aux commandes du nouveau Terminator.
Voici maintenant presque 25 ans que le premier chapitre de la saga Terminator est sorti en salle.
C’est après toutes ces années et quelques oscars raflés au passage grâce au deuxième opus, que la machine tueuse reprend du service.
Le niveau visuel ne se mesure plus au jour d’aujourd’hui, mais c’est aussi l’histoire qui prend du poids et de la prestance. Je vous laisse en juger par vous même :
Ouverture du blog.
Ca y est c’est fait, depuis le temps que j’attendais l’occasion de mettre tout ça en place !
Bon pour résumé, sur le blog dorvac vous pourrez trouvez :
- Le suivi de mes projets de création de films d’animation 3d ou de courts métrages vidéo purs.
- Des infos relatives au domaine de l’image (2D/3D), ainsi que de l’informatique.
- Des tutoriels (Photoshop, After Effects, 3ds Max, Cinema4D, Maya, etc.)
Bonne visite à tous.
